论文网
西方艺术方面有关论文范文素材,与构建中国美术教育新理念相关论文目录怎么自动生成
本论文是一篇西方艺术方面有关论文目录怎么自动生成,关于构建中国美术教育新理念相关开题报告范文。免费优秀的关于西方艺术及美术教育及文化艺术方面论文范文资料,适合西方艺术论文写作的大学硕士及本科毕业论文开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
国文化和艺术全面地介绍到欧洲,并被翻译成多种欧洲文字,广为流传,对欧洲人全面了解中国提供了条件,掀起了新一轮对东方艺术追求的狂潮.14世纪意大利丝绸纺织中心卢卡出产的丝绸图案,出现了中国的飞禽、荷花、水鸟、假山石、卷云等中国的元素符号.我们不必追究是否有中国绘画雕塑影响到欧洲,就瓷器而言,宋元瓷器多花鸟题材,特别是民窑更多.到了明初中国瓷器的形式和内容更是丰富,出现五彩人物、山水、花鸟等等,特别是宣德年间,可以说瓷器的绘制是“人物毫发具备,俨然一幅李思训的画”.中国是瓷器出口大国,就这些工艺品我想完全有可能刺激欧洲的艺术发展,使他们产生灵感而改变艺术风格.所以说从中世纪的那种无生命力的湿壁画作风一变成为文艺复兴的生动作品,我认为在一定程度上是受中国艺术的影响和刺激作用的.意大利文艺复兴早期出现的现实主义画派,是最直接的受到来自中国宋代宫廷画派写实风格的影响.1350年修建成的比萨卡门壁画中,出现了在西方未曾有的带翅怪物,这在当时中国的画家来看,只不过是中国同时期羽人、飞天以及瑞兽造型的一种变形.13世纪至15世纪意大利的绘画,至少是受到中国游记中描写的影响,作品中越来越多地出现东方人的形象和容姿.如乔托的壁画,威尼斯培利尼的作品,佛罗伦萨画家安琪列柯、李毗、波提切利一派的绘画,所绘人物恬静,设色工整细润,线条勾勒与神韵及装饰效果,都与我国隋唐时代的佛画、人物工笔画有一脉相承之关系.
达·芬奇作为一个艺术家、科学家对中国充满好奇心,达芬奇的笔记中记载有很多关于中国的风土人情,在其透视画法中,人物背景所呈现出的郁郁苍苍的空间感,在以往的欧洲绘画中不多见,但在我国传统绘画艺术中普遍使用.他1472年绘制的山水素描就体现出中国山水画的技法和构图.最能说明问题的是基伯尔提在佛洛伦萨主教堂洗礼堂制作的青铜门浮雕,边沿装饰的花鸟,可以说就是中国工笔花鸟画的影响和移植.1328年画家西蒙尼·马尔蒂尼为锡耶纳市政厅会议室制作大型壁画《基多里西奥·达·福格利安诺》,营垒布置吸取了宋代以来建筑描绘中的写实手法,栅栏成波状展开,旌旗营帐在山间若隐若现,类似于宋、元以来中国版画艺术中的表现手法[5].他的作品《海中的城堡》是一幅更富于中国山水画神韵的小型风景佳作.烟雨朦胧的画面给人一种咫尺千里之妙.在画面的右侧,是一座淡蓝色的山峰,左下方是浅绿色的大海,海面上只有一叶黑色的孤舟,右上方碧蓝的湖水中,倒映着几棵枯树,整个画面色调互补,相互映衬,完全是一幅受宋代“米氏云山、小景山水”富有抒情诗意和文人情趣思想影响的杰作.这些典型的例子说明意大利文艺复兴有着明显的中国艺术的影响成分存在.这与《马可波罗游记》的宣传有着密切关系.意大利文艺复兴的辉煌成就,中国艺术的影响作用是不能抹杀的.在欧洲16世纪至17世纪之间,是东西方贸易的一个高峰期.地中海沿岸以及附近的欧洲国家都与中国有着直接或者间接的商业贸易往来,中国的丝绸、瓷器以及手工艺品和艺术品都在这一地区集散.荷兰在当时有着“海上马车夫”的称号.据史料记载：1598年有22艘荷兰商船驶向东方；1601年有65艘荷兰商船往返东方.一条往返欧洲的商船,可以装载多达25万件中国瓷器.由此可以看出,在这样频繁大量的贸易往来中,中国的绘画、雕塑、刻板印刷插图等艺术品也会伴随着商业贸易进入欧洲,对欧洲艺术发展产生一定冲击和影响.
中国瓷器的造型和青花图案在欧洲文艺复兴时期很多画家的作品中都有出现,其中最有代表性的是的国画家丢勒.1520年丢勒在参观了皇家海外艺术藏品之后写下了这样一段话：“我一生中从来没见过像这些使我心醉神迷的东西,因为我发现这些都是精美绝伦的艺术品,那些居住在遥远异方的民族的天才,使我惊叹不已.”[6]在现存丢勒的遗作中还保留有两幅中国传统瓷器双龙瓶瓶首的造型图案——青花瓷“折枝团花纹”图案.从这点来看,中国瓷器工艺对丢勒绘画创作有很大的影响力.
17世纪关于中国艺术的直接记录和描绘是荷兰人尼厄霍夫,在他书中发表了他画的素描[7].这些素描描绘的是中国自然地貌和建筑风景画,也是欧洲人第一次真正有机会观赏到中国的自然风景和民族风情.特别是他制作的铜版画,准确、详细地将北京故宫规模宏大的建筑,中国民族特色的琉璃瓦大屋顶、飞檐以及屋脊上的各种装饰雕塑等都详尽地描绘出来,更加刺激了西方艺术家和人们对东方的敬仰和崇拜.在欧洲意大利文艺复兴后期,在欧洲逐渐形成了一种“巴洛克”艺术风格.其主要艺术特征和风格就是讲究对称,这在欧洲艺术史上属于一种新风格,但看不到中国新的影响成分,主要是明代中后期,中国国势衰弱之原因.还有当时的法国巴洛克画家和路易十四对中国艺术采取的是抵制态度.18世纪随着中国瓷器的大量输入,贵重的瓷器成为欧洲人日常生活用品.室内的天井、墙壁、家具都用瓷器加以装饰.欧洲美术史进入“洛可可”时代,因属于路易十五时期的艺术风格,故也称“路易十五式”.这种装饰风格的最大特征是：不论建筑内壁装饰,还是家具、画框以及用器等等,上面的纹样花饰都具有纤细、轻巧、华丽繁缛的特性,弧线用C或S形,或者用漩涡形.在绘画上,力求色彩奢丽柔美,绘画的题材是爱情的追逐,为使形象尽可能浓艳、富有肉感,就采用人们最易接受的希腊、罗马神话.这一时代在欧洲绘画史上是一个典型接受中国文化影响的时代.也有学者将洛可可艺术称之为“瓷器时代”或“东方时代”.
另外我国的刺绣、漆器等工艺上使用的色调青与黄,具有东方情调的曲线美,也刺激着法国装饰工艺的发展.洛可可艺术在吸收中国刺绣光泽、工艺镀金、螺钿镶嵌等方面,特别是在吸收中国工艺装饰所特有的没有严格对称的唐草纹样与漩涡纹样方面,有着明显的摹仿痕迹.当时宫内以摆设中国工艺品为最高品格的陈设就是例证之一.就这样中国的文化像春潮一般涌进欧洲,中国人的生活、文化成为上层社会的主要关心对象,他们认为亚洲是个“善思的地域”、“君子之国”,在欧洲形成一种“中国癖”的时尚.欧洲学者哈得逊说“罗可可作风乃由中国直接嫁接而来,已为美术家所承认”[8].所以十八世纪在欧洲形成一股中国风,特别是建筑,“十八世纪富人之屋宇或宫殿,倘无中国亭台,则视为不全.”十八世纪英国设计师改变那种严格的几何设计模式,变为自然优雅的公园,当时称为“中英公园”的建筑,还有回廊百折,方格雕纹窗都是受中国影响的最好证明.所以在当时欧洲花园中出现了许多“中国亭”、“中国塔”、“中国屋”、“孔庙堂”这样的建筑.并且在室内的装潢装饰、家具陈设（漆器、陶瓷）都以中国化为荣,很多家庭设有“中国室”,内尽收中国物品.室内壁面的壁挂也是以中国花鸟、山水、人物图案.在绘画方面,法国现实主义画家华多的代表作《舟发西苔岛》,便是其对中国传统绘画进行详细研究之后创作的,作品取材于民间传说中的一个爱情之岛,描写一群贵族男女,梦寐以求地幻想有一个无忧无虑的爱情乐园.西苔岛是希腊神话中爱情与诗神游乐的美丽岛屿.华多尽情描绘贵族男女准备出发去那里访问的情景.既然那是个行乐的天地,画家就以蔚蓝色大海为背景,远望烟波浩渺,使人展开渴求这种环境的幻想翅膀.这里的构图是一个充满诱
西方艺术方面有关论文范文素材,与构建中国美术教育新理念相关论文目录怎么自动生成参考文献资料：