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艺术系有关论文范文文献,与声乐学年文关于浙江音乐学院,声乐学年文音乐学院相关论文的格式
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上注重和同学之间的互动,能调动同学们的积极性,并且常常将理论与实际结合起来,形象生动,很容易理解多年的积累使讲课的内容十分充实,常常结合,给展现了精辟深入的学理分析.Liyuehua1126@163.通信地址(邮编)福州市马尾区卧龙山福州大学阳光学院艺术系350015研究方向音乐学声乐艺术2⑶-2教学
情况近五年讲授的主要课程(含课程名称,课程类别,周学时,届数与学生总人数)
(不超过五门),
1.《声乐》,专业课,周学时12,目前已担任3届,所授学生合计29人左右,
2.《歌剧欣赏》,专业基础课,周学时2,目前担任1届,所授学生合计23人,
3.《音乐鉴赏》,专业基础课,周学时2,目前担任1届,所授学生合计57人,
4.《中外歌剧欣赏》,,跨院系选修课,周学时3,目前担任3届,所授学生合计231人,
承担的实践性教学(含实验,实习,课程设计,毕业设计∕论文,学生总人数),认知实习论文,学生数8人.
2⑶-3
学术
研究在国内外公开发行的刊物上发表的教学研究论文(含题目,刊物名称,署名次序及时间)(不超过十项),
1.《声乐教学法—走进本科教学的几点体会》发表于《西北师范大学学报》自然科学版,2007年第43卷专辑
2.《浅谈高校非音乐专业大学生音乐鉴赏能力的培养》,发表在《音乐天地》2016年第10期
课程类别:公共课,基础课,专业基础课,专业课
3.教学队伍情况
3-1
人员
构成
(含外
聘教师)姓名性别出生年月职称学科专业在教学中承担的工作王美玉女1965.10教授音乐学讲授王晓宁男1979.06助教音乐学讲授邓倩女1986.10助教音乐学讲授祈雪松男1980.02讲师音乐学讲授黄绍涵男1981.06助教音乐学讲授王丽娜女1983.05讲师音乐学讲授蔡蕾女1983.06助教舞蹈学讲授李月华女1982.11.助教音乐学讲授孙佳佳女1983.11助教音乐学讲授3-2
教学队
伍整体
结构教学队伍的知识结构,年龄结构,学缘结构,师资配置情况(含辅导教师或实验教师与学生的比例)
在9名《声乐表演》任课老师中,在学历结构上,大学本科3人,硕士研究生6人,在年龄结构上,40-50岁1人,30-40岁4人,30岁以下4人,在学缘结构上,教师分别毕业于云南艺术学院,厦门大学,陕西师范大学,福建师范大学,东北师范大学,哈尔滨师范大学等6所高校音乐系或音乐学院,在职称结构中教授1人,讲师2人,助教6人.3-3
教学改
革与研
究近五年来教学改革,教学研究成果及其解决的问题(不超过十项)
王美玉教授在国内外有近20年的舞台表演和教学经验,对本课程有关思路和措施也发表了有关论文:《民间音乐采风之我见》,《谈民族音乐剧在艺术高教中的尝试》,《谈舞台实践教学在音乐表演专业中的重要性》,《如何在声乐教学中培养学生完美的演唱作品》,《谈高师声乐教学中"教"与"学"的关系》,《浅谈歌唱者在歌唱艺术中应具备的表现力》等文章.3-4
青年教
师培养近五年培养青年教师的措施与成效
自2016年以来,音乐学专业从最初的人文系下的一个专业,只有三名专职教师,发展到现在的艺术系成立,拥有12名专职教师,为加强培养,促进年轻教师尽快成长,系领导发扬"敢放手,促进步,下指标"的精神,要求助教两年发表一篇论文,讲师一年一篇,每名教师一学期听课至少三节,并积极参加公开课和学院"最佳一节课"的比赛,积极参加各大演出,学术讲座与比赛,能独立承担教学任务.学缘结构:即学缘构成,中,从不同学校或科研单位取得相同(或相近)学历(或学位)的人的比例. 4.课程描述
4-1本课程校内发展的主要历史沿革
声乐舞台表演是在高等院校音乐专业教学中占很重要作用的一门课程之一.早在很多年前,无论在国际上还是国内,有关专家一直在讨论关于声乐课程在琴房的教学和舞台表演脱节的问题.声乐舞台表演是一门实践和理论相结合的综合课程,在音乐专业课程中起着至关重要的作用,有的教师在声乐教学中只注意学生的发声问题,而忽视了学生的表演能力,所以所培养的学生会出现"只能听不能看",也就是只能唱不能表演的情况.这门声乐表演课程,恰恰填补了这样的缺陷,让学生把声音和表演相结合,在舞台上充分的展示自身的演绎水平.
从本院艺术系成立至今,本系学科带头人王美玉教授用她近20年的教学经验和曾走访学习国内外的教学模式,总结出一套很有科学理念的教学方法,她曾在发表的论文《谈舞台实践教学在音乐表演专业中的重要性》,《如何在声乐教学中培养学生完美的演唱作品》,还有她的专着《怎样歌唱》中讲到声乐舞台表演的技巧和重要性.声乐舞台表演可以说是阳光学院艺术系一门独特的具有实用性,又有科学性的理论和实践相结合的课程,在高等院校里算是一个大胆的创新,它开辟了声乐演唱和舞台表演具体相结合的实践课程,打破了传统的教学法,让学生充分的展示自己,近似于现在国内外教学学科中的音乐剧,但又区别于音乐剧的课程.其中在教学中采用了很多新颖的手法,如站姿,手势,眼神,走姿等相互配合的手段,把演唱作品和这些内容相结合,在设定的地点加以艺术加工,通过这一系列的教学方法,目前这门课程很受学生欢迎,同时也收到很好的教学效果,教学质量平均达到87分以上.所以,声乐舞台表演是在艺术系里的一门大胆尝试的课程,也是一门具有创新理念的课程,它将成为以后高校音乐专业课程研究的一门新学科.
4-2理论课或理论课(含实践)教学内容4-2-1结合本校的办学定位,人才培养目标和生源情况,说明本课程在专业培养目标中的定位与课程目标
声乐舞台表演是一门综合的理论和实践相结合的课程.根据阳光学院的教学方针即培养"应用型人才"目标并从艺术系学生的生源情况看,目前音乐专业的学生必须具有"能唱会跳,能说会演"的能力,到达"唱,跳,说,演"的四合一素质的目标,这样才能适应社会的需要,这是音乐专业学生必须掌握的知识.所以这门课程在音乐专业学生中占着举足轻重的地位.4-2-2知识模块顺序及对应的学时
《声乐表演》是一门歌唱综合课程,其中涵盖了美声,民族,通俗三种唱法的声乐演唱技巧,舞台表演能力,钢琴伴奏艺术指导与声乐表演的配合以及后期录音录像艺术指导等多个方面.这门课程既巩固了声乐演唱者在声乐专业课中学习的技巧,又为学生提供了展示自己的"舞台",锻炼了其综合音乐素质,可谓形式丰富多样,内容覆盖面广.根据我们培养目标要求,将《声乐表演》分为五部分,第一部分,三种唱法及表演的异同概述(2课时,第1章),第二部分,舞台形体表演与艺术指导(4课时,第2章),第三部分,三种唱法与表演(18课时,第3—7章),第四部分,钢琴伴奏与艺术指导(12课时,第8—10章),第五部分,录音录像与艺术指导(4课时,第11章).这一教学体系的设计,把学生在学校理论和技能的学习实践化丰富化了,使学生既能全面的掌握声乐学习中遇到的歌唱技巧,舞台表演,配合伴奏以及后期录音成果全面展现的一系列问题,又能与社会接轨,锻炼舞台演出经验,充分地体现出了本课的专业性和实用性.4-2-3课程的重点,难点及解决办法
重点:要求学生能够把声乐理论和实践相结合,同时把声乐演唱和舞台表演相结合.
难点:声乐舞台表演是把学生以前所学的知识进行升华的一个成品过程,学生原来所学的程度不一样,要做到声音和动作的相配合,走步时和气息的控制和手势的统一,需要学生仿佛多次的练习才能达到,这是一个由质变到量变的过程.
解决办法:用示范教学,媒体播放,自编自导,互动训练,集体讨论,个别表演,作品分析,意向指导等方法进行教学,让学生能生动形象į
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