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吉祥唐卡初创于2001年,作为唐卡的保护和传承者,
一直以来执著的信念是将唐卡的文化传播到世界各地,用持之以恒的信心传承和保护这门古老的艺术,
经历了多年的潜心绘制和宣传,唐卡开始逐步走入更多人的视线中.
细腻的画工、艳丽的色彩、浓郁的雪域风情、华丽精致的装裱,每一幅唐卡都传承着西藏一个古老的故事,站在这样的艺术品前,我们仿佛回到了1300多年前这块神圣的土地上,感受那个时代的文化和气息.
西藏唐卡艺术发展的历史足迹
唐卡也叫唐嘎、唐喀,指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画.唐卡是在松赞干布时期兴起的一种新颖绘画艺术,具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格,历来被藏族人民视为珍宝.
据《大昭寺志》记载：吐蕃赞普松赞干布在一次神示后,用自己的鼻血绘制了白拉姆像,由文成公主亲手装帧.这就是藏民族的第一幅唐卡.11-12世纪是唐卡艺术形成系统时期.同时也是藏传佛教宁玛派、噶举派、萨迦派三大教派以及噶当、希解、觉宇、觉囊、郭扎、夏鲁等小派形成时期,13-14世纪,唐卡艺术风格凸显,稳步发展,形成唐卡三大画派：勉唐、噶孜、热贡画派,明清时期是唐卡绘画艺术发展的繁荣时期,还形成了三大画派旗下很多分支画派.
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吐蕃早期的唐卡能保留至今的极其稀少,现代能够见到的较早的唐卡,是11世纪以后的作品：在萨迹寺保存有一幅叫做“桑结东厦”的唐卡,上画三十五尊佛像,其古朴典雅的风格与敦煌石窟中同时期的壁画极为相似.宋代的唐卡,在布达拉宫见到三幅,其中两幅是在内地定做的绎丝唐卡.另有一幅贡塘喇嘛肖像,他的这幅近乎写生画的绎丝唐卡,也属宋末的作品.莲花网目观音像,画面不求工细富丽,而以清秀的色彩渲染主题,堪称元代的代表作.
明清两代,中央政府为了加强对西藏地方的统治,采取敕封西藏佛教各派首领的办法,明封八王,清封达赖、班禅及呼图克图即是这种管理的具体实施.这些措施对西藏社会的安定和经济、文化的发展都是有利的,西藏的唐卡艺术也随之发展到了一个新的高峰.
细腻考究的唐卡绘制工艺
西藏唐卡一般是在画幅中心位置画一尊大佛像,称为主尊像,而把一段故事,从唐卡的左上角（绝大部分如此）开始围绕主尊像,顺时针布满一圈,每轴画一般都是一个比较完整的故事.西藏唐卡不像连环画那样有较为详细的文字说明,而只是在每幅画面的一处加一个类似标题的简单疏引,故事内容主要是依靠画面本身的艺术形象来揭示的.
唐卡在区分不同情节的构图场面时,巧妙地利用了寺庙、宫苑、建筑、山石、云、树等,或用截然不同的色彩,作为相互分隔和联结的手段.虽然每个构图的形状、大小都不相同,但看上去仍能一目了然.在每一个具体场面的构图里,有时往往把一件事情的几个不同发展阶段安排在一起,不受时间的限制,即在同一构图里,不但表现人物活动的某个典型情节,而且还表现了这个情节发展的连续过程.这是一种“动画”式的艺术处理手法,在西藏唐卡中经常可以碰到使用这一独特的构图结构形式.
“小中见大”是西藏唐卡艺术处理上的一个突出的特点.乍看上去,西藏唐卡中的每一轴画,主尊像是最突出的,因为他几乎占去了画面一半以上的面积,并且还都居于画轴中心位置.但如果把视线转入故事内容部分,人们就会被那种气势宏伟的场面、生动逼真的人物和景色,流畅的线条,以及富丽和谐的色彩所吸引,这时,主尊像倒似乎是视而不见了.
西藏唐卡除构图、艺术处理上的这些特点外,在着色、勾线、晕染、用金等方面也有长处.它们一般是以青绿色画山石、树木、天空和地面.人物、建筑及大面积的主尊像则施以红黄暖调.这种色彩对比,以及冷暖色交织所产生的色彩对照关系,使整个画面既富丽协调,又层次分明,具有很强的装饰色彩效果.画师们使用的颜料,多是不透明的矿物质颜料,如朱砂、石黄、石青、石绿、赭石等.这些颜料经多次研磨,调胶时还加入少量胆汁防腐,因此色彩鲜艳而历久不变.藏族画师不仅注意画面的整体效果,对形象细部的刻画也极下工夫.例如每轴画面的山石、花木,以及人物服饰都用同类色晕染出深浅明暗,使之有层次感.西藏唐卡的晕染技巧是很高超的,最细密之处,像麦粒大小的叶片都要晕染出明暗、向背；对行云流水更是晕染得流畅自然,没有丝毫滞涩之感.
线描是西藏传统绘画的基本手段,因此,线描在西藏古代绘画中曾达到很高的水平.唐卡大多数采用金线勾勒人物,景物则是用富于变化的粗细线条勾描的.唐卡中用金的地方很多,不论主尊像,还是周围故事画里的人物服饰,大多用金线勾描.建筑、树、石也往往用金线、金点加以装饰.藏族画师非常善于用金,他们经常用赤金铺底,而后再用黄金描绘花纹,借以增加金色的层闪.
唐卡在施色方面有独特的讲究,重彩底色约分为红、黑、蓝、金、银五种.红唐卡多绘佛本生故事,风格富丽.黑唐卡多绘护法神、金刚一类镇妖降魔的内容,并施金色勾线,画面威严庄重.蓝唐卡则多绘欢喜佛、胜乐金刚一类题材,有吉祥喜庆之意.金、银唐卡,画面富贵典雅,色彩单纯辉煌.有时画面底色还随“地界”至“天界”的内容变化而变化,如
关于唐卡艺术相关论文范文例文
唐卡的形制多为竖长条幅,大小无定制.画心通常以白布为底,经绷框、涂胶、打磨、勾线、着色等一系列工序；画心完成之后,四周镶缀彩缎边框,背面用布帛绸缎之类托裱,前面用两片黄色丝绫、两条绸带作遮幔和飘带,上下两端加硬木画轴.
唐卡构图严谨、均衡、丰满,布局上疏密参差,以虚济实,活泼多变.画法上主要有工笔重彩与白描种种,首先按照造像量度标准起稿,面部五官、头、胸、腰等各个部位的比例均有严格的要求.然后着色,用色上强调对比,讲究色彩富丽,追求金碧辉煌的效果,并用点金和其它中和色统一画面.最后线描,线条勾勒,一种线粗细一致、刚柔相济,另一种运笔有粗有细,顿挫变化,随画面的区别而运用,有的线条粗犷有力,有的圆润流畅,均能达到传神动人的效果.一个熟练的画工完成一幅唐卡,需要一个月的时间,同时,通常完成的唐卡都要经喇嘛加持,因此,每一幅唐卡都凝结了血汗与众神的庇护.
吉祥唐卡大事记：
2005年吉祥唐卡在北京成立了唐卡工作室,建立了内地首个以唐卡艺术为主题的交流和学习平台,此后开始在各地进行唐卡展览,在国内各大城市间展开,并在日本、韩国、欧洲成功的开展,取得了不俗的反响,让唐卡艺术真实地展现在世界各地人们的面前.
2008年吉祥唐卡系统地研究了唐卡的画派传承和古老的唐卡矿物颜料,将唐卡绘制中的三大画派传承地作为主要研究的对象,探访当地优秀的画师,并就地组建唐卡画院,开始进行画师的培养,用口传心授的方式把唐卡中独特的绘制技术传承下来,创作出更多不同画派的精品唐卡.
2009年吉祥唐卡在北京设立了内地唯一专业的唐卡鉴定机构,使用现代电子设备对唐卡作品进行数据分析,避免了人为鉴定的主观及误差,更好地规范唐卡产业的有序健康发展.
2012年吉祥唐卡推出全国加盟店经营模式,现已在全国设立八家加盟店,遍布北京、上海、天津、太原、杭州、包头、西宁、成都等城市.
财宝天王
绘制方法及工艺：纯手工绘制完成唐卡尺寸：100×72（厘米）
制作材质：棉布天然矿物质颜料（含有黄金,雄黄石,佛首青,太阳石,骨胶,朱砂,鹿角灰,松石,白珍珠,青金石,孔雀石,Ų
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