单簧管演奏中呼吸技巧的有效运用分析

单簧管演奏中呼吸技巧的有效运用分析

【摘要】在乐器演奏中.最重要的就是演奏技巧和基本的呼吸练习，只有提升基础技能，才能在演奏中倾注情感，更好的表达演奏曲目，单簧管的演奏技巧是世界上较为先进且系统的学科，要落实演奏技能就要建立健全完整的学习策略。本文从单簧管演奏中单吐音演奏技巧入手，对单簧管演奏中循环呼吸的技巧进行了简要分析.最后集中阐释了单簧管演奏中双吐音和双循环呼吸技巧，旨在为演奏者提供有价值的演奏建议.在梳理相关知识的同时.建立更女闲熟的演奏风格。
【关键词】单簧管演奏呼吸技巧有效运用分析
当前人们欣赏音乐时，不仅仅欣赏音乐作品的表现形式，对演奏质量的关注程度原来越高。因此，本文探讨单簧管演奏中的呼吸技巧，以便为单簧管演奏者提供帮助。
一、单簧管演奏呼吸与自然呼吸的区别
首先，自然呼吸，呼与吸在时间分布上大致是平衡稳定的。但吹奏单簧管时，二者就不是均衡的，一般来讲，吸气的时间要求越短越好，而呼气伴随着乐曲的吹奏，需要较长的时间。其次，自然呼吸是无意识的动作，无需进行控制。但吹奏单簧管，要求呼与吸的动作要与乐曲的结构与行进过程进行配合，是人有意识的控制行为。再次，自然呼吸时，人们呼吸的动作依靠肺部的自然张力，不需要刻意地吸进很多气息。但在单簧管吹奏时，吸气时要用力吸进更多的气，而呼气时则要尽量用尽肺部储存的气。另外，吹奏者呼气时要刻意对肺部施加较大的力，使气体均匀地排出，在此过程中还要克服气体和哨片、笛头间的压力。
二、单簧管演奏中呼吸的类型
（一）腹式呼吸（横膈膜式）
采用腹式呼吸时，我们要使横膈膜积极的、正确的工作，即吸气时横膈膜放下，腹部凸起。而呼气时横膈膜提起，腹部往里收缩，使胸廓下部能够积极扩张，所以它的运动就不费力，也不紧张。吸气自由舒展迅速可以认为是腹式呼吸的优点方面，但由于胸廓上部及中部扩张的很小，因此吸气量较少，这是腹式呼吸的缺点方面。
（二）胸式呼吸（肋骨式）
这种呼吸形式的特点是呼吸运动主要在胸廓中部进行，由于采用胸式呼吸时，横膈膜参与程度较小，吸气较少，所以容易造成演奏者呼气时紧张，气息不好控制，产生憋气现象
（三）胸腹式呼吸
运用胸腹式呼吸的时候，肋部向外扩展并向上抬，同时胸腔的容积增大，肺部的容积也随之增大；同时横膈膜下向运动，胸腔纵向距离拉长，肺部也纵向拉长。因为呼吸系统和外部环境全部参与了呼吸工作，因此在呼气的时候，控制气流的速度和力度都较容易做到。这也使肌肉不会太过疲乏，保证了演奏时间。从这个角度讲，胸腹式呼吸要优于上述两种呼吸方式。采用这种呼吸方法时需要注意，因为呼吸系统以及相关器官全部参与呼吸工作，吸气的速度要小于腹式呼吸法，这是胸腹式呼吸存在的缺点。综上所述，可以得出，胸腹式呼吸对于演奏单簧管来讲最为适合。但是，也不能说这种呼吸方法是演奏单簧管时唯一可采用的方法，具体方法的采用还应与吹奏者个人的特点、曲子特点来确定。
三、单簧管演奏中呼吸技巧的有效运用
（一）换气时机的选择
为了最大程度的提高演奏的?|量，演奏者的呼吸换气要服务于音乐作品的结构，因此换气时机是呼吸技巧之一，在整个音乐作品中，休止符作为曲调停顿的时期，因此出现休止符是换气的最佳时期，不过，如果出现多个休止符，单簧管演奏者也不应该每个都进行换气，放置出现因频繁换气引起呼吸系统疲劳；如果长时间不出现休止符，延长音也是演奏者换气的时机之一，除去上述两个明显换气时机，节奏反复时，可以选择换气。在上述情况都没有出现时，和声变换前、旋律更换力度、音区变换时也可以作为换气时机。
（二）处理好与其他几个方面的关系
单簧管演奏属于吹奏演奏形式之一，其他方面也影响呼吸作用的发挥，因此处理好与其他几个方面关系也属于呼吸技巧之一。①与演奏姿势的关系。演奏姿势正确与否不仅仅影响演奏者美观，还直接影响演奏者的呼吸，如果弯腰驼背必然影响胸腔的扩展，而且也可以使得喉部紧张，从而影响正常呼吸。演奏者正常的姿势应该是直立、两脚自然平放于地面，分开距离不大于肩宽，全身放松但不是徽散。②与口形的关系。呼出的气息需要通过口进入单簧管，如果口形不对，即使呼吸比较好，可是呼出的气流并不一定可以稳定进入笛头，会影响发出的声音。同时，不同的音区也需要口形配合，因此，口形也就单簧管演奏中呼吸的配合项，也就成为呼吸技巧的一部分。正确的口形应该是，演奏低音区时，为了降低呼出的气流压力，应当适当放松嘴唇肌肉；演奏高音区时，为了增加呼出的压力，应该适当紧张嘴唇和面部肌肉。总之，正确协调口形和呼吸及演奏需要是单簧管呼吸技巧的重要部分。③与吐舌的关系。单簧管演奏中舌头的动作可以展示多种演奏技巧，可以吹奏过程中，呼出的气流受吐舌动作影响不小，因此如何保证吐舌动作与气流的关系成为演奏中重要技巧之一，也成为呼吸技巧的一部分。演奏nonlegato的时候，起先先舌尖堵住簧片，当气流到时，舌头平稳的缩回，在保证气流顺利进入笛头的同时，保证音质的质量，当演奏stacato时，舌尖却要快速不断地前推、后缩以便实现节奏；演奏piano的时候，舌尖动作要轻而准确；演奏sforzanto时，舌尖动作必须果断、快速。
（三）呼吸与发音高低强弱的关系
在单簧管吹奏过程中，并不是任何情况用气的方法都相同。例如：吹奏高音时要求气流的速度要快，吹奏低音时气流速度要慢，吹奏强音时气流量要大，吹奏弱音时气流量要小。这里所指的气速快慢，与气流大小是相对而言的。但是，无论何种情况都应注意两点：首先，支撑发音的起码气压一定要保证。其次，气压也不能超过乐器发音的最大要求。前面我们己经详细地论述了呼吸的类型，以及单簧管演奏过程中呼吸技巧的运用。然而，要想熟练地掌握这些技巧，还需要演奏者对整个呼吸器官进行长期、系统的训练，下面介绍几种常用的训练方法：1，不持乐器的练习方法这种不持乐器的练习方法主要目的是使练习者正确掌握胸腹式呼吸的方法。练习者可以平躺在床上，放松全身肌肉，然后慢慢地吸气，气吸满后再慢慢地呼出，与此同时要体会横膈膜动作。练习者还可以在深呼气后，将手掌放在胸骨下的腹部上，在慢慢吸气的同时把自己的双手放在腹壁上，如果感觉有压力，那么呼吸方法是正确的；如果感觉没有压力，呼吸方法则是错误的。2，长音练习长音练习不仅有利于呼吸的发展，而且对口形的稳定、音质的改善、力度的变化也起着巨大的作用。吹奏者练习时应尽量延长每个音的时值并保持音质的饱满。吹奏者同时还可以尝试变换不同的力度练习，增强力度变化的幅度，以适应作品中多种力度变化的需要。