谈高职高专美术教育中的中国画课程

谈高职高专美术教育中的中国画课程

【摘要】在当前高职高专美术教学的过程中，为注重专业化技术人才的培养，适应当前就业的需要，国画在教学中的比例在不断降低，本文就高职高专美术教育中的中国画课程进行阐述，为高职高专学校的课程设置提供指导。
【关键词】高职高专；美术教学；中国国画
一、前言
在高职高专教学的过程主要根据培养目标来制定教学内容，教学的过程中专业性较强，中国画是中国文化的一种象征，它独特的艺术魅力与笔墨意境对人们具有重要的影响，并具有一脉传承的特点，因此，应在高职高专美术教育中开设中国画课程。
二、高校中国画教育现状分析
中国画的发展已有2000多年的历史，其独特的民族特色和独特的审美特征，逐渐成为中国优秀传统文化的重要组成部分。作为传统国粹的中国画，其在高职高专层次的美术教育体系中具有较低的地位，处境处于被忽视的状态中，此种现象应获得人们的高度重视。目前，高校中国画教学中存在一些问题，具体来说主要有以下几点：
（一）中国画在文化艺术中的地位尚未确立
目前，中国的教育方式仍以应试教育为主。选择中国绘画学科的学生，在沉重的学习压力下，不能为中国绘画投入更多的精力，他们对中国绘画的理解只是处于模糊状态。随着社会和经济的发展，学生接收越来越多的信息类型和渠道。再加上世界各国频繁的文化交流和网络技术的普及，现阶段漫画，简笔画等互联网学生们只需要花费很短的学习时间就能产生学习效果，相比之下，中国画往往难以得到普及，原因在于，除了中国画自身艺术特征的制约作用外，其在艺术教育体系中，尚未形成的文化艺术的重要价值和地位也是一个重要原因，建立含有大量中国画的图书馆，大多数高校都不重视，绘画课程难以形成，大学文化无法为学生提供学习自己的文化和中国绘画艺术的良好氛围。
（二）学生的中国绘画学习意识与基础薄弱
中国画的学习和创作是一个系统而复杂的过程，它不仅是绘画功底的要求，更是一位画家对中国文化整体素质的培养。这种培训需要长期的练习，需要付出很多时间和精力，所以中国画的研究与艺术形式相比其他课程来说，并不是显得那么容易。再就是，从我国许多高校，特别是综合艺术院校的艺术教育看，中国画的课程设置还存在很多问题，与专业艺术院校，综合性高校相比，高职学院的专业学习内容比较复杂，中国绘画的课程设置和针对性会有一定的偏差，使学生难以系统地掌握。中国画的一些基本技巧是基于这样一个事实，即学生往往只能有很少的时间或者课程才会真正接触中国画。
三、高职美术教育中中国画课程设置
（一）现代高职美术教育中国画课教学目标
高职教育课程的目标是培养实用型人才的就业教育，这种人才既不是在传统意义上坐在办公室的高级白领，也不是在工厂里勤劳的蓝领工人。
根据应用型人才的就业模式，人们认为这种人才可以被称为“灰领”。受过高等职业教育艺术教育的学生，必须能够运用自己的大脑-他们对艺术和客户需求有着独特的理解，并具有一定的创新能力。他们还必须能够开始行动-他们可以成功完成创意目标并满足客户需求，毕业后，这些学生进入社会实践训练。他们可以迅速成为高技能人才，补充社会对高技能人才的需求。
（二）建立合理的中国绘画课程设置
高?高专的学生应掌握中国画的精髓，学校应合理的设置绘画课程，将中华民族优良的审美传统融入到中国画的教材中，同时，老师应注重学生的情趣培养与潜能开发。中国画课程的背景是中国的本土文化，学校应将课程内容与教学环境紧密结合在一起，使学生到户外进行中国画的创作，从而增强学生的绘画兴趣。课程体系应具有开放性的特征，教师在对课程体系进行重组的过程中，对中国画与视觉文化进行研习，形成传统艺术的网络视觉形态。
四、设置《中国画》课程的建议
在高职院校艺术教育专业课程体系中，适当建立“中国画”课程是一个值得认真思考的课题。作者提出如下建议：规范课程设置。可以以某种形式规范“中国画”课程的设置，对这种优秀的传统绘画艺术采取特殊的保护措施，如作为必修课程设置，这是一个加强对中国传统文化学习的一个重要途径；其次有必要明确课程教学的主要目的，重点培养学生欣赏中国画的能力，获取和创新中国绘画技能的能力，以及审美处理中国绘画的能力。
教育、教学、研究、学习始终是教育的主题。学习和实践是高等职业教育的关键，开展教育教学和科研活动，形成一套更好，更有效，具有中国特色的高等职业教育体系，是高职院校艺术教育工作者应该思考的一个大问题。
五、结束语
综上所述，在当前高职高专美术教育的过程中，要不断扩展教学内容，提升学生的综合素质。
参考文献：
[1]庄伟涛.高校中国画教学课程改革研究[J].艺海，2016，（06）.
[2]孙晓瑞.中国国画教学的方式与特点[J].艺术科技，2014，（03）.