博物馆文化创意产业发展探究

1、为什么要大力发展博物馆文化创意产业

美国经济学家阿特金森(Atkinson)和科特(Court)就明确指出,新经济时代就是知识经济时代,而创意经济则是知识经济的核心动力。美国人已经发出“资本的时代已经过去,创意的时代已经来临”的宣言。

2、政府对于博物馆文化创意产业的扶持

我国已连续四年出台文化创意产业相关政策:2014年3月,国务院出台《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》,标志文化创意和设计服务与相关产业融合发展已经成为国家战略。2015年3月,《博物馆条例》正式实施,明确博物馆可以从事商业经营活动,挖掘藏品内涵,与文化创意、旅游等产业相结合,并鼓励博物馆多渠道筹措资金促进自身发展。2016年5月,国务院办公厅转发文化部等部门《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》。随后,文化部、国家文物局先后确定或备案了154家试点单位,鼓励试点单位探索通过博物馆知识产权作价入股等方式投资设立企业,从事文化创意产品开发经营。2017年5月,财政部发布的《关于申报2017年度文化产业发展专项资金的通知》中,明确对于促进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的重大项目中对文化文物单位文化创意产品开发予以支持,对试点单位予以优先支持。

3、博物馆文创创意产业迎来的大发展

进入“十三五“时期,从中央到地方,大家普遍开始重视文创市场的发展。从全球范围来看,文创产业每天产值达到1200亿,平均每年以5%速度增长。作为大设计行业的一个小的分枝,虽然当下博物馆文创迎来了一波又一波的政策红利,但实际上,也同样遭遇了与旅游产品一样的问题,即粗放同质,创意不足,缺少卖点等。

其中由北京故宫博物院主导的“故宫文创”在近几年得到大力发展,截至2016年底,故宫博物院与60多家企业合作设计,共计研发文化创意产品8683种,其中在2013-2016年期间,故宫博物院研发的文化创意产品累计1273种。其中在2016年8月,故宫文化服务中心首次与阿里巴巴集团旗下的聚划算进行跨界合作。此外,由故宫出版社出版的《故宫日历》在2010年重版后,也出现了销量六年增长超过8倍的情况。

4、博物馆文化创意产业的未来发展方向

博物馆文创的资源与价值是不但承认在各种资源中存在价值,而且能够充分开发和利用存在于资源中的这些价值,并通过对这些资源价值的开发和利用与增值,带动经济的增长和可持续增长,带动社会的发展和可持续发展。

4.1、众创机制创新、设计众创、开发众筹

在互联网飞速发展推动下,共享经济模式已经渗透到生活的方方面面。包括博物馆、企业、设计师等都应该清楚在各自在整个文创链条中最擅长的优势所在。发展博物馆文创产品,必须突破“博物馆资源只能为博物馆所用”局限。完善文创基础工作,遵循文创设计美学方法论,试验探索多方股份合作机制,以上环节一个都不能少。此外,博物馆还可以与部分在地高校、设计行业协会等社会力量达成设计联动,在发挥博物馆教育功能的同时,借助专业的设计力量,研究开发有效的文在互联网飞速发展推动下,共享经济模式已经渗透到生活的方方面面。包括博物馆、企业、设计师等都应该清楚在各自在整个文创链条中最擅长的优势所在。

4.2、共享信息共享、资源共享、利益共享

在整个博物馆文创生态圈中所有参与方各有分工,利益共享,在多方优质文化资源、创意设计资源与巨大消费市场空间有效结合的基础上,创造一个开放的文创平台,通过博物馆文创联盟平台,先期组织“馆约.馆曰”博物馆文化大讲堂,带着文创设计任务,走进专业高校进行宣讲,后期组织创意设计赛事或创意审查会,最终形成展览,并将选拔的优秀创意作品投入生产及销售。建立“设计方-版权方-生产方”之间公开透明的文创开发机制,形成全民文创的大氛围,最终解决源头创意、版权开发、销售渠道、品牌营销、利益分配等问题,形成闭环,造就生态,共同促进博物馆文创的全民众创众筹创新发展。

4.3、共建项目共建、平台共建、渠道共建

博物文创现在的痛点在于,单独一家博物开发、投资大批量的产品并不太可能。博物馆希望与设计公司和运营商合作,就是把资源拿出来,自己不花钱,而是由专业的设计公司和运营商来投资,在这样的条件下,双方进行分成合作。此外,博物文创产品开发还需要面对多品种和大批量的问题。只有当多样化的文创产品匹配大批量的消费市场时,市场才会有实力消化掉这些文创产品。所以一家博物馆单独去做文创产品是很困难的,成本也会很高。

5、结语

博物馆文创产业发展的难点在于设计学与博物馆学之间跨学科的知识结构,因此应将运用设计知识,依托博物馆联盟与各博物馆之间的信息互通来弥补知识壁垒,也只有对文物本身或者说文物背后的历史有所了解才能做出恰如其分的文创产品。充分了解馆藏文物的具体历史背景、形式题材、材料工艺,结合现代设计思维、科技手段、消费市场对馆藏文物进行衍生设计,从中寻找出文化的传播、设计的方法、材料的应用、工艺的实施、渠道的建立、市场的反馈,总结实践的经验最终将博物馆文创设计产品化、品牌化、市场化。

参考文献
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